Archive for the ‘Patrocinadores B.2.0’ Category:

¡Reformas baratas para Baratometrajes 2.0!

La comunidad de Baratometrajes crece cada día más y más. Si la semana pasada os dábamos la buena noticia del apoyo que nos ofrecía la web de moda y ocio Modeando, hoy continúan las novedades positivas. En está ocasión, se nos une MH reformaspatrocinador que nos hace verdadera ilusión y que, además, consideramos de gran utilidad para nosotros y nuestros seguidores.

GALLO REFORMAS FIJADO

Porque, ¿cuántas veces habéis tenido que reformar vuestra casa? ¿O vuestro local de negocio? Yo una vez cada una. Y en ambas ocasiones he sentido que las cosas no funcionaban, que algo hacía mal. Hay un millón de empresas de reformas. ¿Cuál elegir? ¿Con cual no me van a tomar el pelo? Por ejemplo, puedes tener un presupuesto correcto y aprobado, pero luego los trabajadores llegan tarde, o no llegan, o llegan borrachos. O los materiales no son de calidad. O, una vez terminado el proyecto, de repente el presupuesto no les convence y piden más dinero. ¿Os ha pasado? A mí sí. El mundo de las reformas es así.

Con nuestro nuevo patrocinador ya no habrá que preocuparse por este tipo de cosas. MH reformas es una empresa madrileña que tiene como objetivo ofrecer todos los servicios necesarios para realizar la gestión total de todo tipo de reformas. Y teniendo la seguridad de que adaptan sus presupuestos a tus necesidades, el precio que ofrecen se ajusta a los precios de mercado. Con más de 15 años de experiencia, esta empresa de reformas también sorprende por su innovación en la decoración y su interesante blog, en el que podemos encontrar infinidad de trucos y consejos para mejorar nuestro hogar.

Puedes pedir tu presupuesto sin ningún compromiso mediante correo electrónico a mhreformas@gmail.com o llamando al 609-96-32-57 / 627-97-30-92 .

¡El único problema de MH es no haberles conocido cuando tuve que reformar mi piso! Bienvenidos MH reformas a la familia baratometrajes

 

¡ESTAMOS DE MODA! Modeando, nuevo patrocinador para Baratometrajes 2.0

Y si no nos creéis…Echarle un vistazo a nuestro nuevo fichaje, Modeando, el último de los patrocinadores en subirse al barco de Baratometrajes 2.0.

VIERNES 23
Lo que empezó como un proyecto de prueba se ha convertido ya hoy en uno de los  blogs de referencia en lo que a moda y ocio se refiere. A pesar de su breve existencia, Modeando cuenta ya con miles de seguidores que navegan a diario entre sus páginas para leer noticias sobre primeras marcas y últimas tendencias, recibir consejos de belleza y descubrir los locales y garitos más innovadores.

Los responsables de Modeando son jóvenes inquietos y emprendedores que han querido formar parte, a su manera, de nuestro proyecto. Estamos trabajando en una nueva sección en su web que dará espacio a nuestros baratometrajistas y sus películas. ¡Gracias por formar parte de Baratometrajes 2.0 y, bienvenidos a bordo!

¡Conóceles aquí!

 

“¡Vaya Par!”, el nuevo proyecto de film de Robert Bellsolà

Otra de las gratas sorpresas que nos dio la gente que aportó a nuestro proyecto como mecenas, fue la de Robert Bellsolà. Un cineasta gerundense que contactó conmigo hace tiempo, solicitando ayuda y apoyo para sacar a la luz su primer baratometraje, “Passi el que Passi” (“Pase lo que pase”). Me acuerdo perfectamente de la larga conversación telefónica que mantuvimos, donde tengo por seguro que Robert tomó buena nota en una libreta, porque no muchos meses después se enfrentó al gran reto indie del que me hablaba. Estrenar su peli en salas de cine, sin distribuidora de por medio y con la ayuda de las redes sociales, buenos materiales, sólo copias en digital y tan sólo unos pocos euros.

 

Desde entonces, tras otras sesiones de asesoría a distancia y sin ver aun la película, aporté mi granito de arena, poniendo en mi muro de Facebook información de su página de fans, cuyo slogan y grito de guerra era “un film 100% sin subvenciones”. Su afronta a la industria seguía el camino de la que yo hice con “Shevernatze”, aunque el factor de hacer un estreno limitado a Catalunya, algo coherente dado el idioma de rodaje y su capacidad de maniobra allá, creo que le daba un poco de ventaja, así como ese gancho de decir literalmente al respetable que su dinero no había servido para pagar la película.

Y el día que ví “Passi el que Passi”, que me encantó, es el mismo día que conocí a Robert en persona. Fue en la proyección en el Cine Doré (Filmoteca Española) del film para académicos y público, de cara a los Premios Goya, en noviembre de 2011. Son pases que hace la Academia de Cine con todas las películas inscritas a los premios, prácticamente todas las estrenadas en el año. Y a veces sirven para descubrir estas joyitas, que luego tampoco llegan a la nominación (para eso necesitas un lobby de académicos que te apoyen de verdad y voten la tuya en vez de otra más conocidad), pero que tienen su momento de visibilidad y la oportunidad de decir “estamos aquí”, como así hizo Robert, cuando la presentó, con la sala bien animada.

El pase lo que pase de Robert, que más allá de un título es un concepto vital, encubría perfectamente su modesto presupuesto y conviertía el proceso creativo de la escritura del guion en la premisa para contar la historia. Robert no ha doblado la peli al castellano (lo haría si hiciese falta de cara a la compra por alguna televisión),  pero su humor y cercanía la logra sin problemas en el catalán de origen, ya que el ansia por tener sexo (en este caso con tu propia mujer) es uno de los temas más universales y divertidos que puede haber.

Construyendo su propio y sólido guión para conseguir el objetivo, tal y como le ocurre al propio personaje, Robert ha vencido el miedo de “las páginas en blanco” y pasó ese examen de auto-estrenar comercialmente con nota y con el apoyo de unos 7000 fans en facebook. Las cifras oficiales del Ministerio de Cultura (aprovechamos para dar el link y con ello la pista de donde buscar esos datos) dan un total de 27.764,10 € y 4626 espectadores para Aiguaviva Films, nombre de la productora de Robert. Fueron unas 15 las copias en circulación desde el 17 de junio de 2011, fecha del estreno oficial, lo cual nos da una buena media por copia también.

La peli ha conseguido otros hitos, tal y como es que, de manos de un agente de ventas canadiense que Robert consiguió yéndose en persona al Festival/Mercado de Cannes y Berlín se haya vendido internacionalmente a televisiones y en DVD (Turquia, Francia, Bélgica y Rusia). Pero también ha llegado a estrenarse en los cines de Polonia y ser comprada por TV3 para su emisión en esa cadena. Y, casi como una obligación para que todo esto tenga coherencia, Robert ha escrito otro film y se ha puesto a desarrollarlo, para dar el salto a una producción más grande.  Ese nuevo proyecto se llama “Caram Quim Parell!” (“¡Vaya par!”). Y ya ha encontrado coproductor, otra productora catalana, con un excelente y envidioso modelo de negocio a base de inversores privados, llamada Silencio Rodamos.

No sabemos qué presupuesto final tendrá “¡Vaya Par!” y si podremos considerarlo un baratometraje, pero es el proyecto que se acogió a nuestra fórmula de patrocinio a 100€. Cuando quieres apoyar un proceso de micromecenazgo y eres también cineasta, tiene más sentido hacerlo con el nombre de tu proyecto o de tu empresa, más que bajo el nombre personal. Eso es lo que hizo Robert. Además, no me avisó. Y me dio una alegría enorme ver que devolvía aquellas consultorías telefónicas y electrónicas en forma de apoyo baratometrajil, justo cuando más “me” hacía falta.

Y haremos por él mucho más que entregarle las recompensas, porque será un placer que sepáis cómo va su proyecto gracias a nuestro eco. Por ahora, recordamos que “Passi el que passi” está a la venta en DVD y es un estupendo regalo para cualquier amante del cine que defendemos desde B.2.0. Ponemos en batería todas las divertidas piezas que ha ido haciendo para ir promocionando su proyecto. Esperamos vuestros comentarios.

 

 

Trabajando y produciendo en familia: Corleone Films

Es el momento de hablar de otro de los patrocinadores que entró en nuestro crowdfunding de Baratometrajes 2.0 y que aún no habíamos podido reseñar como merecen.

Corleone Films entra en la categoría de amigos y aliados históricos (y por ello me vuelve a tocar escribir y tratar de retratarles) y ahora, más que nunca, merecen un reconocimiento, por su capacidad de trabajo y de supervivencia, en estos tiempos duros.


Formada por Rodrigo López Casas, Lucía Canals y Gonzalo Solas, y apoyada por un grupúsculo de colaboradores habituales, eligieron un logo y un nombre que sin lugar a dudas les define.
Cuando vas a su oficina, las reminiscencias de “El padrino” y la familia Corleone son algo más que la nomenclatura, se perciben de con todos los sentidos. Ese portal de la calle Atocha, ese pasillo enmoquetado flanqueado por dos puertas de acceso y una estancia interior muy bien atrezzada y aprovechada, donde caben desde las mesas de producción y gestión, una “pecera” para realizar locuciones y otros 3 puestos para edición y post-producción rodeados de un sofá de cliente, que a su vez forma una sala de reuniones.

Con Corleone te sientes en familia, y cuando estás con ellos no tienes problemas en empezar a soltar tus inquietudes y compartes, con quién te esté haciendo el trabajo o estés hablando, la misma energía. En Corleone se fuma, pero lo hacen al aire libre, aunque tengan que salir al patio interior contiguo. Los padrinos acceden por distintos inventos caseros para escalar casi un metro de pared hasta el marco de la ventana, una acción que sí que crea tensión, digna de peli de género. Ese patio es una estancia más de la productora, ganada al inmueble para mantener la oficina libre de humos.

Pero lo más importante de esta película son sus protagonistas. Y empiezo por Gonzalo Solas, que fue al primero que conocí. Fue con ocasión del trabajo de sonido del corto que produje en mi extinta productora Feng Shui Films, “Anonymous”.  Gonzalo fue el encargado, al alimón con Miguel Pastor, de realizar todo el diseño de sonido de ese onírico y cuidado trabajo de ficción, que tantas alegrías nos dio.
Tiempo después del cierre de la productora, Gonzalo me reconectó y me explicó que había montado “su” productora. Y comencé a trabajar con él en las ocasiones que necesitaba curros de sonido, sobre todo aprovechando la sala de locución y el Pro Tools para realizar las mezclas y la post-producción. La ubicación en pleno centro era inmejorable y la predisposición del Sr. Solas siempre ha ido a más.

Y cuando llegó el momento de plantearle “Tchang”, en el que quería contar con su mano y oído de nuevo, Gonzalo, aparte de prestarse al 200%,  me presentó a Rodrigo, comentándome que podría hacerse cargo de la ayudantía de Dirección. Gonzalo Visedo y yo, que fichamos uno a uno a los componentes del equipo, confiamos plenamente en la recomendación y “Rodri”, el Sr. López, fue otro de los baluartes fundamentales de esa producción. Y decir que lo dio todo no es suficiente y se queda corto, porque casi pagó con su salud la dureza, el caos y dificultad de la primera parte del rodaje a 2.400 metros de altura en plena Sierra Nevada. Hubo que llevárselo al hospital de Granada el quinto día de rodaje. Pero su tremenda fuerza y vitalidad le curó enseguida y también se encargó de rematar la faena “directiva” en Vitoria. Obviamente, nos hicimos amigos también, tras esa experiencia redentora.

A partir de ahí conocí mejor ese otro lado de Corleone. El de Rodri, como productor todoterreno (capaz de hacer de ayudante de dirección, realizador, dire de producción, editar, grabar, postproducir, y sobre todo pasarlo todo por el Excel y sus papeles) y el de Lucía, que se encarga de toda la coordinación de producción, las cuentas y el día a día administrativo.
Eso hace que Corleone se haya posicionado como productora de muchos trabajos de encargo, sobre todo para canales temáticos de Televisión como TNT, Turner y AXN, así como clientes de otro tipo como Yllana o Paco León. Promos, trailers, vídeos especiales,.. donde, obviamente, Gonzalo capta y mezcla el sonido necesario de ese 50% que compone el término AUDIO-VISUAL.

En este 2012, la conexión con Corleone aumentó: les metí en el lío de coproducir, aunque estamos en fase de desarrollo aun, la ópera prima de Gonzalo Visedo, “Niños de Tiza” y, sin que sea la moneda a cambio, me he convertido también en su consultor externo: para seguir ayudándonos no hay otra que hacerlo de verdad e implicarse. Por tanto, llevamos un montón de meses con mucho más contacto, lo cual nos parece natural y necesario.

Y ellos, tras un par de cortometrajes (“Despierta” y “La Constante”) que han producido para saber que pueden compaginarlos con trabajos remunerados, se han metido en una nueva producción propia. Un proyecto que llegó de forma extraña, pero que que ya han hecho suyo. Y tienen su propio crowdfunding por delante. No les cuento mucho, les paso el link: www.mujeres.corleonefilms.com y tan sólo un título: “Mujeres”.  Necesitan ayuda. Y este blog, más sus ramificaciones en las redes, se la darán.

Para Baratometrajes 2.0, nosotros les ofrecimos la fórmula del patrocinio, porque además era la mejor de idea agrupar las posibles aportaciones individuales de Rodri, Lucia y Gonzalo. Y lo hicieron encantados. Ya somos de la familia Corleone (porque además esta sinergia también se ha llevado a cabo haciendo que se conozcan Manu Astier y sus Bartoks) y ellos son parte de esta gran comunidad, mayoritariamente pobre pero honrada, de B.2.0.

Corleone Films acaban de hacerse unas tarjetas de visita y les he propuesto que su lema en las mismas sea ése que me rondaba la cabeza hace unos días, pensando en este post: Trabajando en familia.

Maquillando las imperfecciones del mundo, MERY MAKE UP

Mery “Moon”. María Soláns. Un nombre asociado a una sonrisa y a una buena energía dentro y fuera de los sets de rodaje. Alguien con quien trabajas una vez y repites. Tengo muchos nombres que lo demuestran. Y muchos de ellos leeréis este post.

María tiene desde hace años una escuela y una agencia de maquillaje y peluquería, MERY MAKE UP. Y no para de trabajar. Vive tanto de/en los rodajes, que son su segunda casa. Y el maletero de su coche refleja esa doble vida. No, no lo tiene desordenado. Al revés, está perfectamente estructurado y contiene una serie de elementos y kits de supervivencia  para rodajes: alimentos, ropa, mantas, cuerdas, paraguas y otros accesorios variopintos, siempre útiles en esos parajes o rincones donde los que hacemos cine montamos nuestros campamentos temporales. Es lo que tiene pensar un poco más allá, tras muchas horas con los pinceles, esponjillas y pinturas en la mano. Y llevar a la práctica lo que se necesita. Su maletero es sólo una metáfora del resto de cosas que tiene en la cabeza.

María tiene ideas y las pone en marcha. Es perseverante, tozuda y saca tiempo de debajo de las piedras. Confía en sus alianzas, en su gente, en sus amigos y con ellos trabaja y vive la vida (no del todo loca, pero siempre divertida y movida). Por eso puedo hablar de esta forma de ella, tengo la suerte de estar en su club. El rodaje del ambicioso mediometraje “Tchang” nos hizo conocernos.

Una de las ideas en las que ella me involucró va, poco a poco, funcionando y dando algunos frutos. Y dentro de muy poco será visible al mundo. Porque una idea empresarial o de negocio, por pequeña que sea, hoy en día no existe sino tiene una web que la presente al mundo. Y eso es lo que ocurre con Con Un Pack. Un colectivo de freelances que María ha aglutinado, con dos propósitos. Por un lado recomendarnos entre nosotros, como jefes de equipo de rodaje y poder dar una fiabilidad al 100% en las recomendaciones de cualquier profesional a terceros. Y por otro, para ofertar service de producción, al habernos dado cuenta que podemos ejecutarlo de una forma muy flexible, asequible y rápida, como exigen los tiempos/clientes actuales y sin tener que constituir una productora “estándar”. Dentro de poco estará lista www.conunpack.com y sabréis más de esta iniciativa.

A María le va bien. Es de esas personas emprendedoras que, casi sin quererlo, son un referente de pequeños empresarios que, a mi personalmente, me encantaría que se estandarizase, porque trabajan más que nadie, pero no en un despacho ni como un estresado ejecutivo, sino HACIENDO, en el terreno.  Y a su vez, empleando o contratando a “su gente” cuando no da abasto y a la vez supervisando y llevando las riendas de su escuela, que le sirve para garantizar una cantera de profesionales y unos ingresos. Con valores, con humanidad, con humor, con cercanía. Os reto a conocerla y veréis que no hay un ápice de exageración.

Curiosamente, una de las especialidades de Mery es la caracterización o maquillaje de efectos especiales, que normalmente consiste en cicatrices, sangre, prótesis y elementos un tanto desagradables. Pero maquillar al mundo no es sólo poner parches a lo que está mal, feo o tiene imperfecciones. Para Mery Make Up es hacerlo más bonito y vivible. Y buscar una perfección en lo imperfecto.

Y María, conociéndome bien tras dos años y medio de trabajos juntos, ha confiado en apoyar a Baratometrajes 2.0. Decidió acogerse a la fórmula del patrocinio a 100€ durante el crowdfunding, de modo que el  logo (y ese carácter) de Mery Make Up quedará ligado para los restos con el nuestro. Y nos defenderá y promocionará, porque también ve la parte emprendedora que subyace en nuestra propuesta, más allá del documental que lo protagoniza.

Y Mery maquillará nuestras imperfecciones en ciertos  momentos en los que nos volvamos a poner ante la cámara, ya que este proyecto también tiene mucho de eso, de dar la cara y explicar ciertas cosas, siendo los entrevistadores también documentados por las cámaras propias y de otros. Con o sin maquillaje base en el rostro, lo haremos motivados por los valores que gente como ella nos aporta.

La importancia de los festivales (y de nuevos patrocinadores). PROMOFEST.

Promofest es otro de los patrocinadores que se ha sumado al proyecto de BARATOMETRAJES 2.0. Llevamos tiempo pensando quienes podrían ser los más adecuados (por sector de actividad y que realmente encajen) y la empresa capitaneada por Franc Planas, con la que ya los directores hemos tenido muchos años de contacto y relación profesional, era una en lo alto de la lista.

En el blog, tratamos de presentar y que pongáis cara (ó más bien carácter) a las personas que han considerado que BARATOMETRAJES 2.0 es un proyecto interesante para unir fuerzas. Franc tiene un estilo como persona (y como empresa) muy discreto, de crear marca trabanado duro y sin un exceso de protagonismo en este pequeño mundillo. El post cumplirá esa premisa de humildad, aunque si que queremos que sepáis algo más de primera mano.

Promofest es una distribuidora de cortometrajes, documentales y largometrajes, para organizar y hacer el envío a festivales de las producciones audiovisuales. Y es de las pioneras, de las que lleva más tiempo (en junio de 2012 han cumplido 20 años) y por ello atesora una gran experiencia. Eso se nota y nos atrevemos a certificar que es de las más recomendadas entre los cineastas, por su sencillez, fiabilidad y cercanía.

Lo que nos parece muy interesante de su política, es que recientemente haya decidido poner las mismas tarifas de envío (ya de por sí de las más competitivas) de los cortos a los largos, con el mismo sistema de bonos que siempre ha tenido. Y, obviamente, los largometrajes de su catálogo son películas de bajo presupuesto, por lo que hay una vinculación directa con nosotros. Son las pelis que buscan crear un palmarés y festivales que se enamoren y las descubran al mundo.

En la visita que le hicimos recientemente, Franc nos entregó copias de los “baratometrajes” que mueven actualmente en Promofest. Los veremos y seguro que tratamos de encajarlas en nuestra ya apretado calendario de grabaciones, “asimilación” y punto de encuentro de contenidos. A veces nos asusta que no podamos abarcar todo en este año tan completo que tenemos por delante. Entre las cinco copias, destaca “Catalunya Über Alles”, una película muy seria, muy premiada y que andábamos con ganas de ver, independientemente de nuestro proyecto.

Otra cosa que hemos pactado es que entrevistaremos a Franc en profundidad para que nos explique los entresijos de la distribución de cualquier tipo de film en festivales. Será de las pocas veces que hablemos en BARATOMETRAJES más de cerca de los cortometrajes, formato que obviamente amamos también, pero que sí que tiene grandes diferencias, en lo que respecta a la comercialización o posible retorno de las inversiones hechas, respecto a los largos. Y sin duda aprenderemos mucho de cómo se traza un plan de distribución eficaz, dependiendo del dinero que puedas (o quieras) gastar para que el film pueda llegar a manos de los programadores. Es el primer paso. Una vez enviado, ha de ser visto y pasar el casi siempre exigente “corte”, para que pueda ser exhibido y, ya con mucha suerte, premiado en cada certamen. Al trazar la estrategia, siempre surge el eterno dilema de los envíos al extranjero o por cuál festival es mejor empezar. En eso de donde una distribuidora experimentada es sumamente útil, porque no siempre hay que pensar en los de clase A, en la base de datos de Promofest hay unos 5.500 festivales. Una cifra que marea.

Nosotros también recurriremos a Promofest para una parte de nuestros envíos (sobre todo los internacionales), aunque seguimos pensando en llegar a acuerdos con muchos festivales nacionales (de todo tipo, no sólo de documentales), que nos programen o exhiban fuera de concurso, por la “importancia y afinidad” del tema que tocamos.  Así ocurrió con muchos en el 2005 y 2006, cuando movimos el “Baratometrajes” original. Y, en 2013, esperamos que pase lo mismo. Os lo iremos contando.

Los locos digitales madrileños, que siempre están repicando. DigiMAD.

Ver el logo de DigiMAD como patrocinador de BARATOMETRAJES 2.0 no es raro. Estaban de alguna forma “condenados” a serlo. Porque si hay una empresa de servicios por la que un cineasta o profesional del audiovisual tiene que pasar casi de forma obligada, esa es DigiMAD. Para mí no hay otra mejor empresa para las autorías y copias de DVD en pequeñas tiradas, conversiones de formatos y servicios de repicados (pasar a cinta los másters de los trabajos o hacer copias de cualquier tipo), aunque tienen competencia y muy feroz, por cierto.

Este grupo de profesionales salió, hace ya unos años, de otra empresa que se dedicaba a lo mismo y decidieron emprender su propio camino, haciendo las cosas mejor, porque realmente controlan mucho de todas estas cosas técnicas.

Y un productor todoterreno, que hace muchos encargos y trabajos propios al año, recibió una llamada “comercial” (que aprovecho para decir que, en ciertos momentos, es mucho más útil que un frío email) y enganchó con ellos a la primera.

Desde la primera vez que fui a sus instalaciones, y con la ventaja adicional que me pillaba a una distancia genial para ir andando, ya me hice fan. El “Baratometrajes” original creo que fue de los primeros en pasar por sus manos, en 2005.

Mi implicación con DigiMAD fue tal que realizamos una especie de convenio de colaboración en esa primera etapa y, mediante un acuerdo de trueque/descuentos, les conseguí algunos de los clientes que han ido teniendo y manteniendo. Dani también se ha convertido en un gran cliente suyo, para sus trabajos de Cutfilms y ambos somos “de la casa”.

Yo creo que el secreto de DigiMAD es que repites cuando vas, cuando les ves atendiendo a los clientes y especialmente cuando entras en la sala de máquinas, organizando ese maremagnum de magnetoscopios, cables, Macs, discos duros, DVDs, cintas, impresoras y estuches. Y sobre todo porque entienden a los locos que vamos allí a resolver nuestras entregas, nuestros “marrones” (siempre suele haber prisa). Los profesionales queremos saber que nuestros materiales estarán en buenas manos y en los plazos pactados. Ahí no les gana nadie. Y los precios, siempre están “atornillados” como dicen ellos y por ello son muy competitivos.

Otra de las grandes conexiones de DigiMAD con mis producciones ha sido la de ser colaboradores de mi “baratometraje” como productor y distribuidor, “Shevernatze”. Digimad realizó un a serie de trabajos de postpo y preparación del material en la ardua etapa de terminar la película, así como infinidad de copias, tanto en DVD como los másters finales que fueron a las plataformas digitales y TVs para el Video On Demand. Y el enmarcado cartel del film que preside su estancia principal es la prueba de que no les cuesta nada ayudar. Han sido la “marquesina” publicitaria más eficaz para el film entre la gente profesional.

De todo esto os hablamos porque lo hemos comentado decenas de veces con Jose Manuel, Juan Carlos, Fernando y desde hace poco, con Mónica Siempre que vamos, hay un rato de charla, unas pinceladas de cómo está el sector, el movimiento del último mes, de los últimos proyectos en los que estamos, etc. A veces están muy cansados de la lucha, de algunos impagos y de lo difícil de crecer en este nicho de mercado, pero su mantenimiento como empresa demuestra ese carácter emprendedor, de salir adelante contra viento y marea, que tratamos de retratar en nuestra parte documental de B.2.0.

Resultados excelentes, buen trato, garantía y rapidez. Y una sala de máquinas siempre repicando. Eso es, en una línea, Digimad, un orgulloso patrocinador de BARATOMETRAJES 2.0. Allí haremos nuestras copias y másters.

Porque los baratometrajistas también pueden grabar en un plató de lujo. José Manuel González (Casual Trade Plató)

 

En una grabación del programa donde actualmente trabajo como realizador, tuve un encuentro casual y gratificante con José Manuel González, director del plató “Casual Trade”, que se ha acabado convirtiendo en el nuevo patrocinador de Baratometrajes 2.0.

José Manuel visitó el programa y se acercó a nosotros para ofrecernos las instalaciones de su plató. Charlando con él, tuve tiempo para hablarle de nuestro proyecto de largometraje documental y plataforma. José Manuel, gran aficionado al mundo del cine, entendió enseguida la filosofía solidaria y novedosa de Baratometrajes 2.0, que dará a conocer y promocionará las películas de bajo presupuesto que se hacen en España. Le expliqué que estábamos financiándonos vía crowdfunding y, sin dudarlo ni un instante, se ofreció generosamente como patrocinador, aportando no sólo dinero sino también grandes cantidades de entusiasmo e interés por nuestro trabajo. José Manuel nos acompañó al preestreno de uno de nuestro baratometrajes, El mundo es nuestro y allí, casualidades de la vida, nos comentó que cumple los años el mismo día que finaliza el plazo para completar nuestra financiación masiva en Kifund. Una coincidencia que le hizo desearnos, aún con más fuerza, suerte con el proyecto.

Hugo y yo visitamos posteriormente las impresionantes instalaciones de “Casual Trade”, un inmenso plató equipado con todo tipo de  comodidades, oficinas, nueve camerinos, comedor y cocina integrados, etc. Con el espacio perfectamente aprovechado y muy bien acondicionado e insonorizado, el plató de “Casual Trade” es un lujo para cualquier producción audiovisual.

En nuestra visita, llena de curiosas anécdotas y en la que nos vimos obligados a saltar para poder salir (al quedarnos encerrados en la parte posterior del plató), quedamos prendados de las instalaciones y decidimos promover una colaboración a tres bandas con José Manuel.

Para esta colaboración, buscaremos una proyecto “con esencia baratometraje” que esté en proceso de rodaje y necesite un plató y todos los servicios que “Casual Trade” ofrece. Nuestro equipo documentará la filmación de la película en directo para que tengáis también la oportunidad de conocer el cine desde dentro. Por su parte, “Casual Trade” ofrecerá sus instalaciones “a precio B.2.0” especialmente para esta colaboración, demostrando así una vez más su implicación con los creadores audiovisuales. Una oportunidad única que estamos seguros los baratometrajistas sabrán aprovechar. Esperamos vuestros emails:getready@baratometrajes.es

El oasis (literario) de Vicálvaro. Librería Jarcha

El documental sobre el cine de bajo presupuesto en España Baratometrajes 2.0 se va convirtiendo día a día en un proyecto cada vez más apoyado y ya cuenta con un nuevo patrocinador, la librería Jarcha.

La palabra patrocinador se suele asociar a algo frío y ajeno, alguien que pone dinero por ambiguos motivos y al que sólo le interesa salir en la foto final. En este caso concreto, nada más lejos de la realidad. Nuestro quinto patrocinador es una librería que cuenta, naturalmente, con libros, pero también con un espacio abierto para diversas iniciativas que contribuyen a la formación, educación e imaginación de niños, jóvenes y adultos desde hace ya muchos años y que fomenta eso tan abstracto y trillado llamado cultura.

Ubicada en el corazón del madrileño barrio de Vicálvaro, Jarcha es una librería- papelería especializada en infantil pero con literatura disponible para todas las edades. Los Valverde Periñán comenzaron la aventura en 1975 junto a 11 socios más en una zona deprimida y culturalmente bastante atrasada en donde montar una librería era más un ejercicio de responsabilidad ciudadana que una visión de negocio. 37 años después y tras haber alimentado las lecturas de miles de vicalvareños, esta librería familiar continúa resistiendo el envite de las grandes y es ya por derecho propio uno de los centros culturales más importantes de todo el distrito.

Jarcha es un comercio de barrio, de los de toda la vida, que huele a lo que debe oler una librería, a libros, historias y palabras y no a ambientador y desinfectante de gran superficie. Y sin embargo, es mucho más. Celebraciones del día del Libro, del día de la Mujer, la noche de las librerías, cuentacuentos para los niños del barrio, tertulias literarias mensuales, presentaciones de libros, conciertos, y, últimamente, también proyección de cortometrajes. Son los “jarcha-saraos”, actividades culturales para un grupo de fieles incondicionales de todas las edades que acuden puntualmente a la librería para salir por un momento de su rutina diaria y ver, leer y escuchar lo nuevo que el mundo tiene reservado para ellos. Siempre en buena compañía, las veladas suelen acabar con risas, vino y canapés.

Estas reuniones acogen a importantes autores ya consagrados pero sirven también de plataforma para escritores y cineastas noveles a los que se les da la oportunidad de dar a conocer su obra y acercarla a la gente, comprobando de primera mano sus reacciones. Para nosotros, es importante y significativo que nuestro proyecto de documental sea apoyado por patrocinadores de tan diferentes sectores, empresas que, sin dedicarse específicamente al audiovisual, comparten nuestra manera de ver las cosas y fomentan la solidaridad y la participación ciudadana.

Desde aquí, os animamos a visitar Jarcha y perderos entre las páginas de los libros que pueblan sus estantes, literatura clásica, contemporánea, juvenil o la joya de su corona, la sección infantil, con una variadísima colección de cuentos maravillosamente ilustrados y que únicamente aquellos que no quieran prestar un poco de atención e ir más allá considerarán “sólo para niños”.

El productor que se convirtió en amigo y kifunder. Josele Bernabé (Blue South Esp.)

Josele Bernabé merece una entrevista en Baratometrajes 2.0. Ya se la haremos cuando nos pille de camino ir a Málaga, donde vive, o cuando se acerque por Madrid. Por ahora ha demostrado su “visión de juego” aportando la cantidad necesaria en nuestro crowdfunding de Baratometrajes 2.0 para que su productora, Blue South Esp. se convierta en el tercer patrocinador del proyecto.

De nuevo se cumple el factor de la cercanía y de la confianza, la que tiene Josele “con todo lo que hace” el que suscribe este post. Me tienen que perdonar, pero estas líneas serán muy en primera persona, contándoles la vinculación que Josele y yo tenemos desde hace un par de años. Es la mejor forma de presentarle que se me ocurre.

A Josele me lo crucé por primera vez en el Festival de Benalmádena, un evento talismán para mis producciones, donde son bien recibidas y ya soy de la casa. Corría noviembre de 2009. Y en una conversación regada con dos frescas cervezas, le hablé a Josele de “Tchang”, ese gran cortometraje que comandé y que en ese momento necesitaba una labor especial clave para poder rodarse: la negociación con la Estación de ski de Sierra Nevada. Al hablar con él, me di cuenta que no habría persona mejor para realizar esa tarea. Él ya había rodado allí (en este caso una publi gordísima) y conocía a la gente de comunicación y prensa. Le propuse allí mismo que fuera productor asociado (por no complicarnos burocráticamente con la coproducción que ya habíamos montado entre Dosdecatorce, Morituri y mi productora). A él, un productor y empresario hecho a sí mismo, le entusiasmo asumir el reto: conseguir negociar la estancia y manutención del equipo de forma gratuita, en forma de patrocinio de Cetursa. La ventaja adicional que había era saber que contaríamos con una segunda cámara Red One, que nuestro hombre disponía y podía aportar. De este modo, Blue South Esp. tendría un porcentaje de participación y beneficios en el cortometraje. Y así fue.


Josele consiguió el patrocinio y fue el jefe de producción del rodaje en los siete días de la montaña. Pueden ver el making of del corto, para saber la magnitud de esta locura. Contó con gente de su equipo habitual y otros nuevos fichajes para él, que eran los ayudantes que aportó Dosdecatorce, la productora de Sevilla. El primer día fue un caos, pero tras esa difícil jornada y la noche de “crisis” y charla, Josele entendió del todo las peculiariedades de un corto como “Tchang”, puso el asunto en su sitio y, a partir de ahí, se ganó al equipo. Él está acostumbrado a curros mucho más grandes, de encargo. Hace numerosos services de producción, sobre todo a productoras inglesas, en toda la Costa del Sol e incluso en Marruecos. Cada vez que me cuenta alguna de las producciones (unas veces rodajes y otras sesiones de fotos) y sobre todo los retos que ha ido resolviendo (más allá de tener presupuesto) me quedo asombrado. Eso es lo bueno. Conoce tipos de servicio y proveedores que yo nunca hubiera imaginado que existían.
Otra gran cualidad que tiene Josele es su don de gentes: es capaz de abrir casi cualquier puerta. Y en los idiomas que haga falta, habla bastantes y chapurrea los que haga falta. Tiene amigos, datos y conocidos en todo el mundo (a las pruebas me remito, me ha ido dando muchos ‘tips’). Ha viajado, trotado y buceando (otra de sus grandes pasiones) en muchos rincones del planeta. Y es de los que tiene continuidad, es un hombre curioso, que llama, pide información, escucha y lee. Mantiene el contacto a través de las redes sociales, pero también de forma directa. La gran clave es pillarlle el sentido del humor. Una vez que entiendes y ríes sus afilados chistes y chascarrillos, ya no hay marcha atrás. El “joselismo” le llaman.


Josele también ha sido un productor muy vinculado a los movimientos festivaleros y comerciales de “Tchang”. En octubre de 2010 vino desde Málaga a Madrid para el estreno en Cortogenia y fue el último en irse para el hotel. En abril de 2011 fue nuestro anfitrión cuando nos seleccionaron en el Festival de Málaga y luego, como hubo suerte, salió junto con el codirector y un servidor a recoger la Biznaga a la Mejor Dirección. Y en mayo de ese mismo año nos fuimos juntos a Trento (Italia), donde el corto tuvo su premiere internacional, en el Festival de Cine de Montaña más longevo del mundo. Un ejemplo, vamos.


Así, contando nuestras andanzas, es cómo mejor he podido definir a un buen productor, que ya es amigo. Si quieren ver la parte formal, los servicios concretos y la filosofía de Blue South Esp. con sus propias palabras, metánse en su web.

En este 2012, Josele ha estado preguntándome la cuestión eterna: ¿En qué andas ahora? “Pues en Baratometrajes 2.0, un proyecto que está muy bien”, le contesté y le escribí un correo explicándoselo. Y como Josele lee y presta atención (insitsto, una gran cualidad hoy en día), pues vio claro que tenía que ser kifunder, o sea, productor/mecenas en el crowdfunding de kifund.com. Y me sorprendió con su aportación “corporativa”.
Mil gracias, amigo Josele.



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